创作

当人类创作者仅提供指示词和灵感，这能否视为创作过程中存在作者个性以及实质性智力投入从而让其获得著作权？

第二，是创作过程的迭代性。

而创作过程中不同作者的贡献程度、重要程度，也难以划定一个明确的标准。

这类创作过程与传统的文艺创作工作存在显著的差异：第一，是创作参与者的开放性。

[1]其核心原因在于，这些形象与传统的、以创作者为中心的艺术作品存在根本性的差异——它们的诞生、爆火是基于相关社区群体运用AI工具进行多次二创、传播的去中心化创作的过程，其所具备的集体创造属性天然排斥字节跳动“私有化”的行为。

沿阶而下，“灵感手稿收藏库”以立柱装置构建出充满探索感的空间，集中展示龙家升不同阶段的创作手稿、人物草图与灵感片段，呈现艺术家持续不断的创作轨迹。

从踏入当代艺术界开始，徐震就不只是一个独自一人在工作室埋头创作的艺术家。

除了深度对谈与黑客松路演，今年的新知青年大会还搭建了一个充满生命力的创作空间。

多年以来，知乎持续推动科幻创作生态建设。

某种意义上，他们的作品本身就是知乎社区创作生态的一种延伸。

走累了可以来到特设的“人类疗愈所”，逛逛“刘看山便利店”，来“三体宇宙”仰望星空，在最原始的连接中疗愈创作焦虑。

他曾提到，自己非常热衷于在知乎分享观点，而知乎上的许多提问都会给自己带来创作灵感。

“我在上海生活二十年，北京生活十多年，而在成都，我感到这是一个生活的地方，而生活是喜剧创作的源泉。

“生活至上”的城市就是创作源泉

北京电影学院副教授、博士生导师叶航提到，近年来部分香港与内地合拍片陷入IP重复开发、怀旧情怀透支与类型创新不足的困境，香港电影亟须摆脱路径依赖，重塑创作活力。

独家内容、光影设置，还原创作故事

”下，分形橙子、杨晚晴、刘柯、灰狐、陈虹羽、刘艳增、火中物等历届银河奖得主，都曾真诚分享自己的创作故事。

爱奇艺AI剧场导演徐旷来、爱奇艺AI剧场导演张蓓、新知答主德里克文、新知答主笑笑不可爱带来AI时代的电影创作思考；

在近半年到一年内，他认为相对有确定性的形态会是面向专业创作者的市场，会更倾向关注创作工具类的标的，“工作流的价值在多模态的复杂场景下会更有意义”。

这从某个角度也解释了，大厂为何会密集下场抢占创作工具的入口。

今年上半年，他接连收到两家AI互动影游创作工具平台的邀约，其中一家平台提供10万元资金，希望他能运用该工具平台制作一个约1小时的AI互动影游Demo（样稿）。

计划联动高校开展表演、编剧、摄制等人才培养，为创作团队提供持续发展的支撑。

从好奇心的萌发到“手搓”的落地，新知青年大会通过极具巧思的互动，让每一位游客、观众变成这场大型创作叙事的参与者。

一、AI与创作的去中心化

先锋对谈+黑客松路演：AI时代创作的博弈、协作与重构

从山林远景、营地生活到人与自然的互动场景，丰富的户外环境为影像创作提供了充足空间。

来自消费品、游戏、潮玩、文旅等赛道的合作伙伴齐聚现场，围绕小马宝莉、变形金刚、地产大亨、小猪之江等IP，拆解内容创作、数字化联动、本土化运营的实战经验，探讨IP授权从“一次性联名”走向“长期陪伴式运营”的路径。

未来品牌会持续深耕镜头、传感器核心光学技术，在提升画质的同时，重点推进设备小型化、轻量化，让专业全画幅设备更便携、更亲民，降低高质量影像创作的门槛。

面对行业困境，吉川一胜给出了佳能的破局答案：技术迭代从不为了炫技，所有创新都要服务真实的影像创作。

在AI剧集高速占领短剧赛道时，广电总局近日释放重磅信号：我国将深入推进“微短剧精品创作传播计划”，各大平台专门开设真人剧专区，拿出真金白银定向扶持真人短剧创作。

这个被金兆钧形容为“大约是剧组中唯一没去纽约的北京人”在一个半月后，完成7首歌曲、共90多段音乐的创作。

当代先锋艺术家宋三土为《幻山》创作的艺术作品

第二，去中心化的创作路径消解了以往著作权的判决逻辑。

上文提及的“咕咕嘎嘎”就是一个去中心化创作的典型案例。

围绕行业变革背景下的平台思考，马延琨分享了腾讯视频在用户洞察、内容创作、AI产品布局及IP跨媒体开发等方面的最新进展。

2025年初夏，宁波演艺集团舞剧《楼台会》的创作在最紧张的时刻遭遇阻滞。

5月28日，北电数智主办的“AI江湖――AIGC时代短剧内容创作与产能跃迁闭门会”在北京数字经济算力中心落幕。

创新打造“产业+智算”双闭环发展模式，一方面贯通IP孵化、内容创作、流量分发、商业变现短剧闭环，助力产业跨越式发展；

活动汇聚短剧制作、平台发行、AIGC技术、影视创作等全链条从业者，聚焦AIGC浪潮下短剧产业的机遇与挑战，围绕内容创作、技术应用、生态共建展开研讨，探索AI与短剧融合落地路径，为行业高质量、规模化、精品化发展凝聚共识。

连尚集团刘佳钰认为AI已成为短剧创作主流增效工具，正全面重构短剧生产流程，有效缩减人力投入与制作周期。

通过纤维艺术的创作和教育，施慧织出了一部中国纤维艺术从无到有的微观史。

何艳红创作灵感和制作工期才是核心竞争力

可以说，郫都搭建的分层确权、全流程服务体系运转正在渗透进民间文艺创作的每个环节，并逐渐细致与优化。

AI时代的去中心化创作：著作权属于谁？

相比起港片、港剧，香港的悬疑推理小说尚未获得足够的关注与重视，而这也正是我此次访谈陈浩基所期待的目的之一：借此机会让内地读者更多地了解香港推理小说——乃至更广义上的华文推理小说——的发展面貌，展现出华文推理创作的丰富多元与不同可能。

最后，设定创作内容的法律红线，维护版权方的利益和文化产品的质量与声誉。

根据国家规定，“由不同作者就同一题材创作的作品，作品的表达系独立完成并且有创作性的，应当认定作者各自享有独立著作权。

作为本次全球巡展的收官站，北京站以“MONSTERSBYMONSTERS：NOWANDTHEN（精灵天团：此刻与未来）”为主题，打造近3000平方米沉浸式展览空间，通过艺术原作、创作手稿、雕塑装置、多媒体影像及互动体验等丰富内容，全面呈现THEMONSTERS十余年来的成长历程与艺术家的创作世界。

10月18日，“‘《紫星传奇》与我的文学创作生涯’——蒋胜男读者见面会”在天府书展现场举办

10月16日，在2026阅文创作大会上，阅文集团正式发布首批AI精品动画项目

9月7日，vivo在山东省烟台市举办以“出发，去创作”为主题的创作者盛典，在活动现场，与人民日报、新华社等正式启动

西融杯AI互动影游创作大赛”从4月开始举办

”葛宇路的心态更加坦然，他认为：创作本质上就是和工具化对抗的过程，工具是手段，人是目的。

随着大厂下场，更多AI互动影游创作者平台上线，供给可能会不断增加。

最后，设定创作内容的法律红线，维护版权方的利益和文化产品的质量与声誉。