偶装

说到这里，大家或许也已经意识到一件有些反直觉的事：虽然偶装目前还是比Cosplay更加小众，但同为角色扮演类活动，门槛反而可能更低一些。

DW的两名创始人原本都是在互联网大厂工作，自身也是资深偶装玩家。

一家参展厂商提到，他们原本主要生产情趣用途的胶衣，后来遇到了一些偶装玩家。

也因为大家都身穿打底衣、戴着头壳，偶装玩家很多时候更容易接受一些相对亲密的互动，比如牵手、拥抱或是额头贴贴等等。

但现在，不仅是越来越多的偶装玩家选择了“破壳”，或许也到了偶装文化本身即将“破壳”的时刻。

偶装玩家之间有个说法叫做“破壳”，即让身边的亲友知道自己的爱好，打破偏见。

偶装玩家会将穿上偶装称作“变娃”，用头壳和打底衣尽可能掩盖自己原本的样貌、身材、性别和肤色，乃至隐藏自己的声音——一旦变娃，他们通常就不会开口说话，以免出戏。

圈外人很可能觉得，偶装玩家比一般爱好者更狂热地痴迷二次元文化，才想把自己完全变成一个虚拟角色。

在偶装玩家圈子中，虽然大家都不露脸，但也诞生了一些知名玩家——通常就是因为他们有着非常强的扮演能力，穿谁像谁，或是能穿着偶装做到一些其他人做不到的事，从而形成辨识度。

虽然还有大概三分之一的玩家会坚持变娃来出席，但我也终于能和一些脱去了偶装的玩家们聊上了。

身着偶装的玩家不仅保持安静，动作也小心翼翼，主要靠慢悠悠地比划来交流；

偶装玩家需要房间来变娃、休息和放置道具，目前几乎只有大型酒店适合。

如果你去过一些大型漫展，可能就已见过这副有些像是“真人娃娃”的装扮，但肯定没看到过这么多娃娃聚集在一起的场面——因为这里是DollWeekend，一场专门面向偶装爱好者的活动。

中国并不是偶装文化的发源地，但据主办方称，DW已是全球规模最大的偶装爱好者交流活动，在圈内“无人不晓”。

偶装文化在过去难以被大众所接受，还有一大原因，正是头壳和打底衣的制作水平普遍较低。

这些都是近两年偶装文化受众加速扩大的原因。

一些相对年长的嘉宾会直言自己其实并不太理解偶装文化，但同时也会表达“年轻人喜欢的东西，自有它的道理”，会提起自己的孩子有哪些类似的爱好，提出一些产品形式是不是可以借鉴到这个圈子来。

问题在于，它无法通过简单复制当下二次元实体经济现有的那些模式来扩张，比如粗暴地办更大规模的主题漫展、量产价格更低但制作粗糙的偶装道具等等——这些都会导致玩家体验感降低、大众认可度倒退，让这个实际上仍然非常脆弱的生态破碎。

偶装却恰恰构成了一道更加完整的保护壳，让玩家至少在此刻完全躲进角色之中。