光线传媒王长田寻路:做好电影行业项目数量掉一半的准备

光线传媒王长田寻路:做好电影行业项目数量掉一半的准备
2026年04月24日 21:15

电影市场的波动正在加剧。
国家电影局数据显示,2026年春节档票房为57.52亿元,这一规模跌回8年前。2025年电影春节档票房达到95.14亿元,2024年票房为80.16亿元,2023年为67.65亿元,2022年为60.39亿元,2021年为78.42亿元,2019年为59.03亿元,2018年为57.71亿元。
此外,观影人次也在明显收缩。2026年春节档观影人次为1.20亿,上年为1.87亿。
结果之一便是,行业洗牌加剧。
譬如,曾经的 行业龙头 华谊兄弟 步入重整阶段。4月23日晚间, 华谊兄弟 公告称,公司收到金华中院作出的(2026)浙07破申2号《决定书》、(2026)浙07破申2号之一《决定书》,决定对公司启动预重整。
根据公告,若重整失败, 华谊兄弟 将存在被宣告破产的风险。如果该公司被宣告破产,根据相关规定,华谊兄弟股票将面临被终止上市的风险。
此前,华谊兄弟发布的业绩预告显示,其预计2025年净亏损2.89亿元至4.07亿元。上年同期净亏损约2.85亿元。
而市场的变动正影响到电影行业的每一寸空间。
近日,在北京国际电影节(北影节)相关论坛上, 光线传媒 董事长王长田就表示,接下来电影行业可能会出现很大的变化。“首先是投资会减少,产出数量会减少,比如电影的数量会减少,我觉得做好掉一半的数量上的准备。”他说。
但王长田也强调,电影依旧是一个值得投资的市场。
需要注意的是, 光线传媒 出品的《哪吒之魔童闹海》(《哪吒2》),在2025年拿下154亿元票房,大幅刷新国产影片票房纪录并打入全球影史票房前五名。
分化加剧
眼下,随着短视频等娱乐方式兴起,电影市场竞争烈度走向前所未有的白热化。
在2025年,国内电影总票房达到518.32亿元,总观影人次12.38亿,对比上年均有超20%的涨幅。可正如上文提及,全年各项市场数据及用户画像均较大程度上受到《哪吒2》单部影片的影响。
在2025年,全年票房TOP10新片中,4部超30亿元,8部超10亿元。全年国产片票房占比略高于2024年,10亿+国产新片数量与去年持平,但1亿-5亿元及5亿-10亿元区间的国产片累计数量同比大幅下降。
此外,据猫眼专业版数据,近三年观众人均观影部数逐年下滑,腰部影片数量骤减导致2025年下降幅度更大。其中,观看4部及以上影片的观众比例下降最显著,仅高于2022年。
结果便是,电影融资越来越难。
中国电影 评论学会会长饶曙光就在北影节相关论坛上感叹,项目融资的过程中确实遇到了前所未有的一些新情况。“热钱确实越来越少了,包括我个人也走出书斋,更多去跟人做监制、做策划。最近一到两年可能是一个比较困难的时期,但我相信,三年之后就会有一个新的改观。”他说。
另有业内头部摄影师向21世纪经济报道记者透露,项目越来越少。“对我来说,AI影响反而是次要的,因为市场本身已经很被动了。”他称。
爱奇艺 创始人、CEO龚宇也在北影节相关论坛上谈到,影视行业遇到的重要问题就是经济性因素,成本太高。“首先是制作成本,无论是 线上线下 的,无论是电影还是电视的内容,成本太高了,高到从投资经济角度来讲亏损是大概率,盈利是小概率的事情。网上的剧我自己更清楚一些,低的时候一年30%多的剧集是挣钱的,高的时候40%出头是挣钱的,绝大部分都是亏损的。”他说。
此种环境下 ,电影市场的两极分化将进一步加剧。
正如前文所述,王长田称要做好电影行业项目数量掉一半的准备。同时,他亦强调,电影票房会更加集中,集中到一些大片身上,腰部影片将来生存会非常困难,亏损面会比较大。一些小型、投资少的、有新意的创新型影片有机会以小博大,有机会取得不错的成绩。
“未来票房大概四五百亿元,国产片票房会集中在少数影片手里,而这些影片中会诞生出爆款,这个爆款足以对当年的市场产生很大的影响,也让爆款的投资者赚到大钱,形成非常好的示范效应,让大家觉得电影仍然是值得投资的。所以,从票房角度来讲,我认为将来有可能出现150亿元、200亿元票房的影片。仅仅从票房角度来讲,电影也是值得投资的。”王长田说。
新的路径
但要看到,仅仅依靠头部影片,难以撑起整个电影生态。
以 光线传媒 为例,由于在今年春节档没有新的爆款电影上映,其业绩大幅下滑。在今年一季度,光线 传媒 营收同比大幅下滑93.59%至1.91亿元;归母净利润同比大幅下滑98.85%至2328万元。
4月24日,光线 传媒 报收15.01元/股,跌幅2.21%。光线股价已经相对2025年2月的高点41.48元/股腰斩。
此外,过度依赖头部创作者,会让电影公司显得被动。
有知名导演就告诉21世纪经济报道记者,他的系列电影新片还在剧本筹划阶段,项目进度主动权在这位导演自己手上。
由此,王长田想要打开电影市场的更长链路空间。
“判断一个电影要不要投资,我们要看它值不值得为未来做投入。比如说电影是一个续集的开启,或者是一个系列电影的开启,或者它能够跟合作伙伴共同打造一个IP,比如培养一个导演,这个导演会形成一个很好的IP,他将来会成为你很好的合作伙伴。它能不能给你带来一些关联的价值,比如带动一些版权库的价值,电影公司最值钱的就是两个东西,一个是它的版权库,是对过去的总结。第二个是它的项目库,是它未来可以开发的产品,开发的项目。如果说生产电影,在现实市场上没有赚到钱,但是它充实了你的版权库,为你的版权库提供了价值,我认为仍然有些作品是值得投入的。比如说音乐价值,还有对艺人经纪带动。”王长田解释。
除此以外,还有对电影IP的开发。
春节之后,王长田的一封内部信,在全行业刷屏,信中提到的主题为“一切为了IP”。对此,他也有了新的解读。
“我在内部信件里面提出‘一切为了IP’,实际有点矫枉过正的意思,我希望引起内部的重视,并不是说内容创造力、想象力、创新性都不要了,一切都盯着钱去看。如果没有想象力、创造力、创新力,就不可能产出好的IP,这是前提。这也是光线的核心竞争力,也是影视公司在AI时代生存唯一的能力,否则我们一定会被AI所取代。”王长田说。
“行业调整不一定都是向下调整, 还有向良性方向发展的趋势, 目前电影行业的良性发展趋势核心在于重新定义电影、定位电影。过去,电影收入的 90%至 95%以上来自票房;接下来,电影将成为 IP 的源头,更多收入将来源于版权运营、 衍生品开发等, 这些非票房收入的比重会逐渐提高,最终超过票房收入,这也是全球电影行业普遍的状况。以往由于电影票房的高速增长,大家忽略了其他的电影相关产品与收入来源的开发,现在需要补上这一课。” 在4月22日的机构调研中,王长田提到。
“行业目前处于调整期,各方变得相对谨慎,这会导致影片投资拍摄数量减少、上映数量下降以及单部影片投入规模有所缩减,可能会有部分从业人员退出、企业倒闭的情况发生。经过一段时间的调整,这些公司可能会结合自身优势,进行内部业务模式的转型。”王长田称。
(文章来源:21世纪经济报道)