第二十五届上海国际艺术节开幕，申城演艺正从“码头”变“源头”
第二十五届上海国际艺术节开幕，申城演艺正从“码头”变“源头”
2026年10月17日 19:49
第二十五届中国上海国际艺术节于今晚19时正式开幕，今日揭幕迎宾的上海大歌剧院则以一场《上海大歌剧院和她的朋友们》的开幕音乐会正式迎来其首秀。
大歌剧院的落成，让人们追忆起了上海这座城市本身与歌剧的历史。在今天上午举行的“歌聚同心——为人人而歌，与世界共鸣”歌剧高峰对话中，上海国际艺术节中心总裁李明回忆道，早在1999年首届上海国际艺术节闭幕式上，就曾上演过英国皇家歌剧院与上海交响乐团，上海歌剧院的合作节目。通过引进国外优秀剧目，加强国内外合作，不断吸引国外观众，培育本地优质观众市场。此后，上海又通过委约形式，鼓励催动诸如《楚霸王》《一江春水》等中国原创歌剧诞生。可以说，在过往二十多年间，上海不断加强中外歌剧交流，实现了从世界演艺的码头向原创首发源头的转变。而大歌剧院的启幕，又让上海与世界演艺界沟通的桥梁，实现中外文明交流互鉴。
上海大歌剧院总经理张笑丁称，公众对歌剧的兴趣可以从对一栋建筑的兴趣开始。像十一 黄金 周期间，尽管剧院没有正式对外开放，已经有近万名观众前来参观。因为歌剧院首先满足了人们对建筑的好奇心，张笑丁表示这样的好奇心可以转化为对一座剧院的认识，再到对一门艺术的理解。
张笑丁还进一步提出“歌剧院时间”的概念，一场演出不过两到三个小时，但在演出之外，观众可以将更多时间留在歌剧院内，约会、逛展，将剧院内化为生活方式。为了吸引更多人对歌剧产生兴趣，大歌剧院内还会举办常设展“声融东西，歌剧无界”，全方位展示歌剧四百年来的发展与制作过程。
在论坛上，来自世界顶级歌剧院的负责人也分享了他们的从业经验。提及艺术普及与艺术 教育 ，维也纳国家歌剧院院长博格丹·罗希克认为歌剧院作为公立机构，应该承担通达观众的义务，而不应将其视为额外的慈善行为。“传承不是崇拜灰烬，而是传递火焰”，他呼吁歌剧院从封闭转向开放。他还认为歌剧院应该通过降低票价，打造同龄人社交环境，对外开放演出排练过程等方式，从而消除观众接近歌剧的心理障碍，吸引年轻人开始走入歌剧院。
英国皇家歌剧院CEO亚历克斯·比尔德则指出，歌剧院核心使命是“艺术 教育 ”，是对艺术公民权的投入，有助于构建更包容的未来。这项 教育 不应止步于儿童，而是要做到全年龄段覆盖，培养观众的自信、协作能力和创造力。从培养对舞台的好奇心开始，为所有有志于舞台艺术的人们提供从技能培训到职业机会的完整人才发展路径。不仅要重视台前演员，也要重视幕后技术人才。
巴伐利亚国家歌剧院院长塞尔日·多尼在论坛上构想了未来歌剧院发展的三大支柱：传统，通过代际传承创造归属感，让剧院成为城市生活的一部分；转型，面对变化，主动开放舞台和幕后空间，欢迎公众参与；公共性，剧院提供共同倾听和想象的空间，促进社会相互理解尊重，实现凝聚力提升。
据上海市委宣传部常务副部长方世忠在论坛致辞中透露，上海目前拥有145座剧场，100多处融入城市街区的演艺新空间。2025年全年，上海接待观众2684.8万人次，票房达到60多亿。这些成绩都在说明上海正阔步迈向世界演艺之都。而谈及新落成的上海大歌剧院，方世忠介绍称，大歌剧院总面积达到14.6万平方米，配备了亚洲首个六宫格的布局的专业舞台。拥有2000座的红厅，1200座的深厅，还有1000座的静厅以及艺术教育空间乐厅。
（文章来源：界面新闻）