游戏电影化越来越热，但“好莱坞顶层仍对游戏本质知之甚少”

近日上映的《超级马力欧银河大电影》，可以说是经历了极端的冰火两重天。

上映前的媒体评测环节，影评人的普遍低分使该片的烂番茄评分只有可怜的47%，《泰晤士报》甚至直接送上了0分，并称影片引发了真实的生理不适，以至于“不得不反复用笔扎自己的手，来分散那种近乎崩溃的痛苦”。

然而上映后，《超级马力欧银河大电影》成为了2026年首部突破7亿美元票房的动画电影，收获了票房上的成功。

在影片的宣传期，碧姬公主的配音演员安雅·泰勒·乔伊透露自己首次配音的时候累吐了，如此花絮和以上影评连起来看有种莫名幽默

一部电影，戏剧化地在两套评价体系中收获了截然不同的反应，这或许正是当下影视与游戏关系的一个缩影：它们确实正在靠近，但彼此所依赖的评价标准、叙事习惯乃至“好作品”的定义，仍然存在明显错位。

口碑和票房的两极化，只是两者错位的侧面之一。游戏和影视眼下的关系，就好比在人民公园相亲角，双方还没真正“理解彼此”，就急着绑定在一起。这样的结合，并不能说有多稳固。

也正是在这样的背景下，GamesIndustry.biz借由对今年伦敦游戏节上一次跨媒介论坛的记录，讨论了当下游戏与影视改编热潮中的核心隐忧—— 两种媒介正在快速靠拢，但它们互相理解的速度，似乎还没有跟上。

本文编译自GamesIndustry.biz，非特别标注部分配图均为编译后添加

旨在探讨游戏和影视跨界融合的Screen Play活动已经举办了三届，据一位与会者估计，与2025年相比，今年的参会人数大约是当年的两倍——这足以说明目前人们对跨媒体的兴趣有多大。

如果回望几年前，好莱坞对游戏IP的态度大多是傲慢的，而游戏制作人则对制片厂的“魔改”充满恐惧。但现在的局面完全不同，近几年，两者“加速靠近”的趋势肉眼可见。

以A24出品、正在英国火热拍摄中的《艾尔登法环》改编电影为例，很多游戏改编的影视项目都已经进入了正式筹备阶段。

主题：游戏