从网络文学到文创消费：IP全链条开发与AIGC融合发展打开产业新空间
10 月 16 日，由中共杭州市上城区委员会、杭州市上城区人民政府、阅文集团共同主办的 2026 阅文创作大会在杭州举行。大会上，杭州上城区与阅文集团宣布共建“ IP 转化中心”，以宋韵、非遗等中华优秀传统文化为核心，深化网络文学 IP 衍生品开发合作，并同步启动“阅文 AIGC 视听产业基地（杭州上城）”建设。两大平台协同推进，既着眼于网络文学 IP 的价值挖掘，也探索以新技术激活传统文化资源，为网络文学产业创新发展提供了新的实践路径。
主办方供图 一部网络文学作品，如何从屏幕上的文字走进现实生活？一段承载中华优秀传统文化的故事，又如何借助人工智能生成内容（ AIGC ）技术，转化为动画、漫剧、游戏乃至文创产品？随着网络文学产业链不断延伸， IP 开发正从传统的影视改编向多业态协同、全链条运营拓展，人工智能技术也为内容生产和传播带来新的可能。
从内容改编到全链开发，网络文学 IP 价值持续释放
网络文学不仅是数字阅读的重要组成部分，也是影视、动漫、游戏等文化产品的重要内容来源。近年来，随着网络文学用户规模扩大、原创作品积累以及跨媒介开发模式日渐成熟，优质作品的价值实现方式不断丰富，产业发展逐步由单一版权改编向多领域协同开发延伸。
国家新闻出版署发布的《 2025 年度中国网络文学发展报告》显示， 2025 年我国网络文学市场营收规模达 574.72 亿元，同比增长 15.99% ；网络文学 IP 改编量达到 91392 部（种 / 次），同比增长 9.78% 。报告指出，网络文学 IP 开发正在向全产业链拓展，短剧和 AI 漫剧成为带动改编量增长的重要力量。
IP 开发的边界也在不断拓宽。从影视剧、动画到游戏、有声内容，从角色手办、服饰配件到生活用品，网络文学中的人物形象、故事设定和文化元素，能够通过不同载体进入消费者的日常生活。与单一改编相比，衍生品开发更强调 IP 与消费场景的持续连接，也对内容辨识度、产品设计、品牌运营和授权管理提出了更高要求。
此次杭州上城与阅文集团共建的 IP 转化中心，正是探索这一发展路径的具体举措。据介绍，该中心将开展双向开发：一方面导入阅文集团具有市场基础的网络文学 IP ，与上城的文创设计、生产企业合作；另一方面梳理、开放当地宋韵和非遗资源，将其融入网络文学故事，再通过动画、漫剧、游戏及衍生品实现转化。
这种双向联动，有望推动网络文学 IP 与地方文化资源形成更深层次的连接。对于网络文学而言，地方历史、传统技艺和民俗文化能够为人物塑造、情节设计和世界观构建提供素材；对于传统文化传播而言，网络文学及其衍生业态则能够借助年轻人熟悉的叙事方式和消费载体，让文化资源转化为更具亲和力的文化体验。
不过， IP 衍生开发并非简单地将文学角色印制在商品上。如何准确把握原作的精神内核，如何兼顾文化表达与市场需求，如何建立贯穿创意设计、产品生产、市场推广和收益分配的合作机制，都是推动 IP 价值持续释放需要回答的问题。只有以优质内容为基础，以规范授权为前提，以消费者需求为导向，才能避免衍生品开发停留在短期流量变现层面。
从辅助制作到业态创新， AIGC 拓展 IP 转化空间
在网络文学 IP 开发链条不断延伸的同时， AIGC 技术正在为内容生产带来新的工具和方法。
对于网络文学 IP 而言， AIGC 的价值不仅在于提高制作效率，还在于拓展不同规模作品的开发空间。过去，一部作品能否实现视觉化改编，往往受到制作周期、资金投入和专业团队配置等因素制约。随着相关工具不断发展，更多作品有机会以动画短片、漫剧等形式进行市场探索，从而丰富 IP 开发的层次和选择。
在今年的创作大会上，阅文集团发布首批 AI 精品动画项目，并将 DramaBuddy 漫剧助手升级为 OPC 一站式平台，为创作者提供从 IP 源头到 AI 制作、全网发行的服务链路。相关探索表明， AIGC 在文化产业中的应用，正从单一制作工具向创作支持、生产协同和内容发行等环节延伸。
与此同时，技术应用并不意味着可以忽视创作规律。网络文学的核心竞争力，仍然在于鲜明的人物、可信的情感、独特的叙事和有深度的价值表达。如果过度追求生产速度和内容数量，忽视故事质量与人物塑造， AIGC 反而可能加剧内容同质化，削弱作品的独特性。
因此，如何处理人工智能与真人创作的关系，成为行业需要持续探索的课题。技术可以承担重复性工作、辅助创意实现，但不能以技术生成的便利取代原创劳动和人文表达。阅文集团在 2026 阅文创作大会上也强调，文学改编可以运用 AI ，但文学创作本身应当守护真人原创。（本报记者 姜旭）
（编辑：刘珊）