传统文化如何转化为新质生产力？“上海设计”正在探索
上海是曾经西方文化进入中国的重要港口，上海也将是今天中国文化走向国际的重要枢纽。作为中西方文化交融的大都市，上海创新设计该如何助力中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展？
日前，2024世界设计之都大会“东西方在上海相遇”非遗传承与创新设计国际论坛及“国潮新质生产力——老字号创新设计论坛”两场论坛举行，以国际视野出发，观察东西方文化交融汇聚的上海文化现象，聚焦新时代下都市文化创意产业和社会创新路径及其与传统文化之间的关系。
非遗传承要结合创新
非物质文化遗产是人类共同的文化财富，是民族精神和文化身份的重要标识，它承载着历史的记忆，延续着文化的血脉，是连接过去与未来的桥梁。
在上午的“东西方在上海相遇”非遗传承与创新设计国际论坛上，上海市经济和信息化工作党委二级巡视员张成金表示，“在全球化的今天，非遗传承与发展面临前所未有的机遇与挑战，如何让非遗走出历史焕发新光彩、走进当下释放新动能、走向未来发挥新作用，如何让传统工艺与现代设计相互融合、相互促进，是我们共同关注的话题。”他提出，要在赓续历史文脉，进一步传承好、发展好非遗的同时，更好地发挥设计产业乘数效应，推动创意设计赋能非遗传承，助力打响“上海文化”品牌。
“老字号创新设计校企合作基地”揭牌。
论坛上，上海大学上海美术学院“老字号创新设计校企合作基地”揭牌。上海大学上海美术学院院长曾成钢表示，上海老字号品牌云集，过去两年间，上海美术学院和十余家上海老字号在设计研发和人才培养方面达成了深度合作，共同助力老字号品牌发挥新生命。
在主旨演讲环节，中华人民共和国文化和旅游部原党组成员、副部长、非遗研究学者项兆伦分享了对非遗保护和老字号的认知。他提到，非遗既有非物质因素，也有物质因素。既有无形因素，也有有形因素。一件龙泉青瓷并不是非遗，工匠手工艺的实践、人们对龙泉瓷都审美、欣赏和消费等要素才能共同构成龙泉青瓷这一文化遗产或是文化传统的整体。因此传统与整体是理解非遗的关键。
论坛上，项兆伦分享对非遗保护和老字号的认知。
由此出发，项兆伦认为，老字号同样是一种文化传统。“很多老字号都有自己独到的工艺和手艺，但是工艺和手艺并不是老字号的本质所在。老字号的本质是品质和声誉至上。”他提到，见人见物见生活，是非遗保护的核心工作，我们也该以这样的核心理念来推动老字号的振兴。
联合国教科文组织亚太地区非物质文化遗产国际培训中心主任张晶在题为《非遗传承与创新设计：知识产权保护与促进可持续发展》的分享中提及，关注创意设计，非遗保护、传统发展和创意设计并不矛盾，“可以通过知识产权保护和非遗保护，让这两个领域联通，在这个过程中要尊重一些原则，尊重非遗，尊重持有人，让他们在经济上都有受益，从而更大限度的促进非遗在可持续发展方面的作用。”
上海创新创意设计研究院首席运营官、原世界设计组织主席斯里尼•斯里尼瓦桑带来题为《设计对文化遗产的影响》的演讲。分享了他所处的社区、父辈祖辈传下来的文化遗产如何走进自己的生活，同时通过丰富案例阐述了在当下文化多样性下，文化传统如何和现在的需求结合起来，再做创新工作。
中央美术学院人文学院教授、山东工艺美术学院中外剪纸艺术研究中心主任乔晓光通过丰富的案例阐述了对中国剪纸艺术的保护与传承，在研究和创作的过程中，大量的剪纸走进公共文化生活，走进了时尚表演，走进了剧场。体现了非遗“用”字引领。
巴黎是一座历史悠久的世界都市。法国国立巴黎高等美术学院终身教授、美国帕森斯设计学院巴黎分院前学术院长Tony Brown带来《与公众同行，漫步历史遗产城市》。展现了法国在公共领域如何把非物质文化遗产保护和再利用。
老字号如何与年轻人共鸣
许多掌握非遗技艺的老店都是“老字号”。当天下午的“国潮新质生产力——老字号创新设计论坛”聚焦老字号在当代商业环境下的生存与发展。
在漫长的时光中，老字号积累了核心技艺，每家老字号几乎都有自己的拿手绝活。如今随着时代变化，市场环境、人们的审美口味、消费兴趣都发生了变化，老字号在“守正”的同时，亦要“创新”。如何做创新，成为老字号在新时代面临的新议题。
老字号、新国潮、新质生产力三者之间是何关系？上海社会科学院学者姜卫红认为，老字号需要打造新质品牌，当下老字号应该推广创新与潮流趋势，聚焦新国潮，提升竞争力。
中共一大纪念馆推出的红色文创广受欢迎。中共一大纪念馆党委委员、副馆长阮峻分享了在红色文创赛道中的探索。如今有越来越多年轻人追随红色文化来到一大纪念馆，这批新的观众，和以往纪念馆年龄偏大的党员干部观众有很大区别。“如何与年轻人形成共鸣？文化创意产品是一个非常重要的抓手。”阮峻介绍，一大文创2021年诞生，和大白兔、沈大成、东区老大房等上海老字号展开合作，开发了多款热门产品，“我们希望打造带得走的红色文化符号，让听得懂的革命精神，学得透的研学故事，品得出的味道，成为每一个一大观众能够带走的深刻记忆。”
中共一大纪念馆党委委员、副馆长阮峻分享在红色文创赛道中的探索。
朵云轩1900年在上海成立，是一个有124年历史的老字号艺术机构。如何让中国书画走进当代人的生活，成为新质生产力？上海朵云轩集团品牌负责人周鸣之分享了自己的思考。朵云轩尝试以书画为支点，和年轻人建立有效链接。2019年，朵云轩与功德林合作推出月饼，盒子以朵云轩木版水印复刻弘一法师书写的福字和寿字，“福寿双全”的吉祥寓意得到良好的市场反馈。和奈雪、江南百景图等年轻人中知名度高的品牌合作，也获得了很好的效果。
“传统文化正在成为国潮、国货文化消费市场的惊世生产力，但传统文化转化成产品，需要设计的介入。”上海大学上海美术学院副院长、教授章莉莉在非遗领域耕耘多年，见证了上海以传统文化为新质生产力的老字号创新设计实践。
上海大学上海美术学院副院长、教授章莉莉。
她介绍，上海大学上海美术学院2022年在首届世界之都大会上，就发布了全球首个中华老字号设计创新平台，与马利画材、回力鞋业、恒源祥、曹素功、凤凰自行车等老字号进合作，完成了一系列研发项目。2022年，上海美术学院与马利画材合作中国传统色研发项目，推出四季江南中国传统色等代表地域性的中国的传统色彩墨。“面对现在市场上大热的墨兰迪色，我们也希望找到中国颜色自己的魅力。”章莉莉说，“百年设计上海，还看今朝。中国的传统文化在今天正在赋予各行各业各种新的样貌，让产品更有文化故事，让服务更显文化礼韵。我认为文化的传承是要和时代同步的，要用创新的方式，让传统变成当下的魅力，成为新时代新质生产力的重要组成部分。”
上海大学上海美术学院与马利画材合作推出的四季江南中国传统色：江南春12色。